mashhadartexam

مهندس مسعود حَکمی Masoud Hakami

mashhadartexam

مهندس مسعود حَکمی Masoud Hakami

مدرسه باهاوس

مدرسه باهاوسReviewed byآیدینonMar 6Rating:5.0مدرسه معماری باهاوسباهاوس نام یک مکتب معماری است که از نام مدرسه هنر و معماری باهاوس در آلمان گرفته شده است. این مدرسه معماری که از سال 1919 تا 1933 فعالیت می‌کرده است، پیشگام مدرنیسم در معماری بود و دستاوردهای آن هنوز نیز در رشته‌های هنر و معماری به دانشجویان تدریس می‌شود. ساختمان و کارگاه‌های این مدرسه در دو شهر دسائو و وایمار آلمان از سال 1996 در فهرست میراث جهانی یونسکو ثبت شده است.
BauhausArti.ir

مدرسه باهاوس آلمان

 

باوهاوس (آلمانی: Bauhaus، به معنی: خانه معماری) نام یک مدرسهٔ معماری و هنرهای کاربردی در آلمان بود که از سال ۱۹۱۹ تا ۱۹۳۳
به پرورش هنرمندان پرداخت و نقش مهمی در برقراری پیوند میان طرح و فن ایفا کرد. آموزه‌های آن پیش و پس از انحلال به عنوان یکی از نمادهای دوران مدرن شناخته شد و در سال‌های بعد نیز پیروانی داشت. در نهایت این آموزه‌ها شکل یک جنبش هنری را به خود گرفت که از جریانات مهم و تأثیرگذار قرن بیستم محسوب می‌شود.

مدرسه باوهاوس در سه شهر آلمان، در سه دوره زمانی (وایمار از ۱۹۱۹ تا ۱۹۲۵، دسائو از ۱۹۲۵ تا ۱۹۳۲ و برلین از ۱۹۳۲ تا ۱۹۳۳) و تحت مدیریت سه معمار (والتر گروپیوس از ۱۹۱۹ تا ۱۰۲۷، هانس مه یر از ۱۹۲۸ تا ۱۹۳۰ و لودویگ میس ون دروهه از ۱۹۳۰ تا ۱۹۳۳) به فعالیت پرداخت.

ساختمان و کارگاه‌های این مدرسه در دو شهر دسائو و وایمار آلمان از سال 1996 در فهرست میراث جهانی یونسکو ثبت شده است.

مدرسه معماری باهاوس که در زبان آلمانی به معنی «خانه معماری» است، در دوران فعالیت چهارده ساله خود در آلمان، در سه شهر مختلف و تحت نظر سه آرشیتکت بزرگ که مدیریت باهاوس را نیز بر عهده داشته‌اند، فعالیت کرده است. این مدرسه ابتدا از سال 1919 تا 1925 در شهر وایمار، سپس از سال 1925 تا 1932 در دسائو و بالاخره از سال 1932 تا 1933، یعنی زمانی که این مدرسه به دستور حکومت نازی آلمان تعطیل شد، در برلین فعالیت می‌کرد. مدیریت این مدرسه نیز به ترتیب بر عهده والتر گروپیوس (1919 تا 1928)، هانیس مه‌یر (1928 تا 1930) و میز وان دروهه (1930 تا 1933) بود.

هدف اولیه از تأسیس مدرسه باهاوس، ایجاد مکانی بود که ترکیبی از مدارس معماری، صنایع دستی (چون نجاری، آهنگری و…) و آکادمی هنری بود.

__________________________________________________

گروپیوس اعتقاد داشت که با پایان جنگ جهانی اول، دوره جدیدی از تاریخ آغاز شده است و قصد داشت در مدرسه باهاوس، سبک معماری جدیدی را که بازتابی از این دوران باشد، به وجود بیاورد. به اعتقاد گروپیوس، این سبک معماری که می‌شد اصول آن را به تمام کالاهای مصرفی تعمیم داد، باید ارزان، کارکردگرا و سازگار با تولید انبوه می‌بود. گروپیوس برای دستیابی به این هدف، می‌خواست هنرمندان و صنعت‌گران را با هم متحد کند تا به محصولی کارکردی و قابل استفاده، و در عین حال با ارزش از لحاظ هنری، دست یابد. این ایده در بیانیه افتتاحیه مدرسه باهاوس به خوبی مشخص است: «ما در پی آنیم که جامعه تازه‌ای از هنرمندان پدید آوریم تا در میان آن‌ها دیگر تعصب حرفه‌ای که اکنون چون دیواری بلند هنرمندان و صنعتگران را از هم جدا می‌سازد، وجود نداشته باشد.»

برنامه‌ریزان مدرسه باهاوس هنرهای زیبا را از صنایع دستی کاربردی ممتاز و متفاوت نمی‌دانستند و بر این باور بودند که هنر و معماری مدرن باید پاسخگوی نیازها و اقتضائات جامعه صنعتی مدرن باشد و طراحی خوب باید از عهده آزمون‌های زیباشناختی و مهندسی برآید. ویژگی عمده سبک باهاوس تکیه هر چه بیشتر بر کارکردگرایی، بهره‌گیری بهینه از خواص مواد و مصالح صنعتی، احتراز از تزئینات تجملی در نمای ساختمان‌ها و فرآورده‌های صنعتی بود. دستیابی به نوعی هماهنگی بین ضرورت‌های کارکردی و کیفیت زیباشناختی، خوش‌ساختی و خوش ترکیبی محصولات صنعتی از دیگر اهداف موسسان مدرسه باهاوس بود.

Arti.ir-bauhausteachers

اساتید مدرسه باهاس

استادان باهاوس به شاگردان خود یاد می‌دادند که همه چیز را بر مبنای نیازها طراحی کنند و از هیچ عنصری که فاقد کارکرد باشد و تنها جنبه زیباشناسانه داشته باشد استفاده نکنند. در مدرسه باهاوس تاریخ معماری جایی میان دروس دانشجویان نداشتند، چرا که در باهاوس قرار بود همه چیز بر مبنای اصول اولیه معماری و بدون توجه به آثار گذشتگان ساخته شود.

باهاوس در ابتدا برای تأمین بودجه خود به سوبسیدی که از جمهوری وایمار می‌گرفت وابسته بود. اما بعد از ایجاد تغییراتی در حکومت محلی وایمار، این مدرسه در سال 1925 به شهر دسائو که بافت صنعتی و شهری بیشتری داشت و با ایده‌های مدرن مدرسه‌ی باهاوس هم‌خوان بود، منتقل شد. پس از انتقال مدرسه باهاوس به دسائو، بخش طراحی صنعتی این مدرسه که مشکل کمتری با حکومت محافظه‌کار محلی داشتند، در وایمار باقی ماندند. مدرسه طراحی صنعتی باهاوس بعدها نام خود را به دانشکده فنی معماری و مهندسی عمران تغییر داد و از سال 1996 به بعد نیز به نام دانشکده باهاوس آلمان خوانده می‌شود.

در سال 1927 سبک باهاوس و آثار آرشیتکت‌های مشهور آن نمایشگاه معماری اشتوتگارت را که با موضوع خانه‌سازی برگزار می‌شد، به شدت تحت تأثیر خود قرار داد. پس از گروپیوس، مدیریت باهاوس را هانس مه‌یر و سپس میز وان دروهه به عهده گرفتند. با قدرت رسیدن رژیم نازی‌ها در آلمان و افزایش فشار سیاسی بر این مدرسه، باهاوس در سال 1933 تعطیل شد. حزب نازی و دیگر گروه‌های فاشیستی آلمان از ابتدا با فعالیت مدرسه باهاوس مخالف بودند و آن را سنگر کمونیسم می‌دانستند. نویسندگان نازی چون ویلهلم فریک و آلفرد روزنبرگ نیز در نوشته‌هاشان باهاوس را «غیرآلمانی» می‌نامیدند و سبک مدرن آن را به باد انتقاد می‌گرفتند. در واقع باهاوس یکی از مظاهر «هنر منحط» بود که هیتلر و حزب نازی آلمان کمر به نابودی آن بسته بودند.

از جمله مهم‌ترین ساختمان‌ها و آثاری که در طول فعالیت مدرسه باهاوس عمدتاً به دست استادان و مدیران مدرسه ساخته شد می‌توان به عمارت سامرفیلد و خانه اوته در برلین، خانه اوئرباخ در یانا و برج تریبیون در شیکاگو (که مدرسه باهاوس پس از برنده شدن در یک مسابقه بین‌المللی طراحی آن را بر عهده گرفت) اشاره کرد. اما مهم‌ترین بنایی که سبک معماری باهاوس در این دوره در آن متجلی شده است، ساختمان خود مدرسه در دسائو است که توسط والتر گروپیوس، مدیر وقت باهاوس، طراحی شده است.

پس از به قدرت رسیدن نازی‌ها و تعطیلی مدرسه باهاوس، مدیران و استادان مدرسه که همه از معماران طراز اول آن زمان بودند، به کشورهای مختلف در اروپای غربی، آمریکا و همچنین اسرائیل مهاجرت کردند. همچنین شماری از معماران باهاوس که به شیکاگو رفته بودند، باهاوس جدید را در این شهر تأسیس کردند و به تربیت معماران جوان ادامه دادند.

این مسئله کمک قابل توجهی به ترویج سبک معماری باهاوس در سراسر جهان کرد و آن را به گفتمان مسلط در معماری و طراحی صنعتی مدرن تبدیل کرد، چنان که این مکتب هنری امروز نیز هم‌چنان نفوذ جهانی خود را حفظ کرده است.

لوگو مدرسه باهاوس

لوگو مدرسه باهاوس

واژه نامه :

  1. باهاوس

  2. مدرنیسم

  3. دسائو

  4. وایمار

  5. آلمان

  6. فهرست میراث جهانی یونسکو

  7. والتر گروپیوس (1919 تا 1928)

  8. هانیس مه‌یر (1928 تا 1930)

  9. میز وان دروهه (1930 تا 1933)

  10. نمایشگاه معماری اشتوتگارت

  11. عمارت سامرفیلد

  12. خانه اوته در برلین

  13. خانه اوئرباخ در یانا

  14. برج تریبیون در شیکاگو

اولین طرح کنگو گوما در استرالیا؛ ارتباط مرکز خلاقیت و میدان اجتماعی موجود


بندر دارلینگ معمار بین المللی کنگو کوما را برای طراحی یک مرکز اجتماعی و خلاقیت جدید برای شهر سیدنی انتخاب نموده است؛ این پروژه اولین اثر این معمار در استرالیا خواهد بود. این طرح با نام "دارلینگ اکسچنج" با ارتفاع 30 متر و نمایی چوبی با شش طبقه طراحی شده است. این پروژه فضایی برای یک هایپرمارکت، مرکز مراقبت از کودکان، فضاهای ساخت و برنامه های جانبی در سطح همکف و یک بار و رستوران در بام را ارائه می نماید.

کنگو کوما گفته است: "هدف ما برای رسیدن به معماری، ایجاد فضایی باز و ملموس برای جامعه بوده است و این هدف در هندسه به صورت فرمی دایره ای نمایان شده که ساختمان را از جهات متعدد قابل دسترسی و قابل تشخیص می کند."

"صفحه نمایش های چوبی به دور فضای خارجی کشیده شده و آن را پویا و هیجان انگیز کرده اند تا مرجعی تاریخی به بندر دارلینگ باشد. این بندر در اصل یک مکان مناسب برای فعالیت و کسب وکار و نقطه ای کانونی برای تبادلات تجاری است."

این پروژه به طور مستقیم با 2700 مترمربع فضای عمومی میدان دارلینگ مرتبط خواهد بود که توسط استودیو استرالیایی اسپکت طراحی شده است که به عنوان یک الحاقیه به آن محسوب می گردد. این دو پروژه بخشی از یک طرح 3.4 میلیارد دلاری با هدف تبدیل این منطقه به یک بخش اجتماعی پر جنب و جوش می باشند.

ادغام اتاق خواب و بازی با طراحی ترکیب کلاسیک
این اتاق ترکیبی از پنل‌های بتنی متحرکی تشکیل شده که با نصب در کناره‌های اتاق موردنظر می توانند...
ادغام اتاق خواب و بازی با طراحی ترکیب کلاسیک
از هم‌اکنون می‌توانید با استفاده از یک طراحی ترکیبی کلاسیک و فانتزی از کوچکترین فضای داخلی منزل خود بهره کافی را برده و به‌راحتی ادغام اتاق‌های خواب و بازی کودک خود را به نمایش درآورید. گروه معماری H2o توانسته با ترکیب انواع پنل‌های شیب‌دار و زاویه‌دار در یکدیگر در حین طراحی داخلی یک اتاق خواب، یک اتاق بازی با بخش‌های مجزا و مفید را به نمایش گذاشته است.

این اتاق ترکیبی از پنل‌های بتنی متحرکی تشکیل شده که با نصب در کناره‌های اتاق موردنظر می توانند میز تحریر، تخت، کتابخانه، میز بازی و سایر بخش‌های اتاق خواب و بازی را در کنار یکدیگر در اختیار کاربر خود قراردهند.
همچنین تعدادی از بخش‌های این دو اتاق ادغام شده به صورت مخفی در اتاق قرار گرفته‌اند تا در صورت نیاز از قالب‌های درونی خود بیرون آمده و مورد استفاده قرار گیرند.

این در حالی است که پنل‌های شیب‌دار داخلی این اتاق نیز با تبعیت از قانون هندسی در صنعت معماری داخلی طراحی شده‌اند و از طریق طرح زوایای استاندارد در علم ریاضی به یکدیگر اتصال پیدا کرده‌اند.






 

اساتید برجسته‌ی معماری ایران و جهان در تهران گردهم می‌آیند
سومین کنفرانس بین‌المللی معماری و سازه (با رویکرد بیونیک) به دبیری پروفسور محمود گلابچی با حضور استادان برجسته‌ای از دانشگاه‌های معتبر دنیا از جمله دانشگاه اشتوتگارت، دانشگاه ETH زوریخ، مدرسه معماری AA لندن، مدرسه معماری کپنهاگ دانمارک و بسیاری دیگر از دانشگاه‌ها و مراکز علمی و معتبر دنیا اردیبهشت ماه در تهران برگزار می‌شود.
اساتید برجسته‌ی معماری ایران و جهان در تهران گردهم می‌آیند
  دکتر محمود گلابچی چهره ماندگار معماری ایران از حضور گسترده استادان برجسته داخلی و خارجی در زمینه معماری بیونیک خبر داد و گفت: «این کنفرانس با ارائه مطالعات نظری و بررسی‌های تحلیلی در زمینه بیونیک و نیز طرح دیدگاه‌های نوین در زمینه معماری و مهندسی ساختمان، امکان استفاده از دانش بیونیک در زمینه خلق مفاهیم تازه و ایجاد فرم‌های سازه‌ای بدیع را بیش‌ازپیش فراهم می‌سازد».

او که دارای کرسی یونسکو در معماری نیز هست در ادامه با تشریح علم بیونیک به اهمیت این مسأله در معماری امروز پرداخت و گفت: «علم بیونیک (بهره‌گیری از الگوهای طبیعی) برای دستیابی به فرم‌های بهینه و استفاده مناسب از مصالح و رویکردهای نوین تکنولوژی یک ضرورت برای ارتقای معماری محسوب می‌شود. برگزاری این کنفرانس تلاشی است در جهت گسترش مرزهای دانش در معماری با درک عمیق معماران از مفاهیم بیونیک به‌منظور ارتقای هنر مهندسی سازه.»

سردبیر مجله بین‌المللی International Journal of Architectural Technology  در پایان در ارتباط با لزوم بهره‌گیری از علوم جدید در معماری امروز افزود: «بهره گرفتن از دستاوردهای علم بیونیک در زمینه‌های طراحی، معماری و مهندسی از مهم‌ترین دستاوردهای علمی سال‌های اخیر جهان محسوب می‌شود. بیونیک دانشی نوین است، که با الهام و الگو گیری از طبیعت امکان پاسخ‌گویی به سؤالات فنی و تکنیکی در حوزه‌های گوناگون را فراهم می‌کند.».

سومین کنفرانس بین‌المللی معماری و سازه (با رویکرد بیونیک)۲۱ و ۲۲ اردیبهشت‌ماه سال ۱۳۹۵ در پردیس هنرهای زیبای دانشگاه تهران و با همکاری قطب علمی فناوری معماری برگزار می‌شود.

در این کنفرانس ۲ روزه استادان برجسته‌ای ایرانی و خارجی در زمینه معماری حضور خواهند داشت و آخرین دستاوردها و پیشرفت‌های روز معماری با نگاه ویژه به علم بیونیک را با یکدیگر به اشتراک خواهند گذاشت.

تقسیم‌بندی‌های هنر

تقسیم‌بندی‌های هنر متنوع است؛ یکی از آن‌ها در حالت کلی آثار هنری را به دو دستهٔ هنرهای زیبا و هنرهای کاربردی تقسیم می‌کند:

 

هنرهای کاربردی: منظور از هنرهای مفید هنرهایی است که نخست کارکرد و سودمندی آن‌ها اهمیت دارد و هدف از خلقشان کاربردشان بوده‌است. مانند: طراحی خودرو، معماری، طراحی صنعتی.

هنرهای زیبا: منظور از هنرهای زیبا هنرهایی است که تنها به دلیل زیبا بودنشان خلق شده‌اند. به عبارتی «نه به خاطر چیزی دیگر، بلکه به خاطر خودشان به وجود آمده‌اند». مانند: نقاشی، مجسمه‌سازی، موسیقی، رقص

واژه هنر امروزه در زبان فارسی در معنایی متفاوت از گذشته به کار می‌رود و بیشتر منظور از آن اشاره به نتیجه خلق انسان‌ها در زمینه هنرهای زیبا است. معنای این واژه امروز معادلی برای واژه هنرهای زیبا در زبان انگلیسی است. به طور سنتی مجموعه هنرهای زیبا به ۷ دسته تقسیم می‌شوند:

 

موسیقی

هنرهای دستی: مجسمه‌سازی، شیشه گری، و

هنرهای ترسیمی: نقاشی، خطاطی، عکاسی و

ادبیات: شعر، داستان، نمایشنامه، فیلمنامه و نثر

معماری

رقص و حرکات نمایشی

هنرهای نمایشی: سینما، تئاتر و

نمونه دیگر تقسیم‌بندی هفت هنر به ترتیب زمان ایجاد یا توسعه عبارتند از

نقاشی

هنرهای تجسمی (نقاشی، طراحی، تندیس‌گری، عکاسی و چاپ)

معماری

ادبیات

موسیقی

تئاتر

سینما  ادامه مطلب ...